Преимущественно в российской реконструкции доминируют реплики бригантин, собранных из пластин на суконной покрышке. Тому множество причин, начиная с теоретических, а именно статей о том, что бригантина как доспех появилась, благодаря экспериментам по усилению дублетов (стегачей) металлическими вставками для защиты от стрел, и заканчивая, практическими – сукно на заре реконструкции было проще достать, благо тропа к Купавненской фабрике не зарастала и была широко известна.
Собрать доспех на коже было дорого, рискованно, не принято. Могли засмеять, да и выделиться из толпы, привлечь дополнительное внимание к себе в бугурте никто особенно не хотел. В пользу шерстяных покрышек всегда можно было привести археологию, ведь нет-нет, а найдётся пятисотлетней давности ниточка, застрявшая и затвердевшая вокруг заклёпки. То ли дело с кожей? Археологии нет. Рисунки – пойди-докажи, что на них изображена именно кожаная покрышка, а не тканевая, там ведь качество не очень, да и вероятность ошибки 50 на 50.
И всё же отказаться от мысли, что кожаные бригантины были – не просто. Ведь это же так логично, так практично. Одежда и обувь из кожи была, значит материал этот использовался в средние века. По одной из гипотез пластинчатые крутки вошли в обиход у европейцев после монгольского нашествия, что они стали результатом подражания хатанге-дегелям, а у степняков ведь кожи животных было больше, чем ткани.
Наконец, как можно трактовать «закупки доспехов на белой коже», авиньонскую рукопись середины 14 века? Может быть, речь как раз о бригантинах?
Так или иначе, а наши западные друзья-реконструкторы кожаные бригантины используют давно, делают красиво и качественно. И порой даже с ними бывает перебор, если их много в одном месте. Может, и нам пора реабилитировать и разбавить суконное царство парочкой прекрасных кожаных бригантин?

Вторая любимая работа — также фреска и также на тему казни — на этот раз «Усекновение главы Святого Георгия». Здесь мы смотрим, прежде всего, на доспехи — очень итальянские, приталенные силуэты брони солдат: на корпусе — бригантины без рукавов, сами руки зашиты в глухую сталь (перчатки, локти, плечи… кстати у парня в красной бригантине, что стоит спиной к нам хорошо видно, во-первых, наличие неуловимой «бригантной спины» вплоть до прорисовки каждой заклепочки аккуратно вокруг плачтины между лопатками, ещё у него выпячивается наплечник интересной, крыловидной формы, ремешок, пристегивающий бацинет к бригантине, ну и в завершение мы видим опять-таки очень редкое изображение внутренней части щита — словом, «картинка на миллион» ! Что мне не понятно в этом товарище — так это желтый треугольник между шлемом и корпусом — неужели дополнительная защита шеи? Столь нужны порой пластины?!

У стражника в зеленом корпусном доспехе мне определенно нравится форма полей шапели — наверное, чтобы спасти нос ))) но, конечно, это с учетом, что рукопашной не будет, а удары придутся либо сверху, либо это защита от стрел. Ещё интересно, что бригантина, похоже, что шнуруется, ну или застегивается на нём именно спереди — иначе, зачем так прочерчивать вертикаль по центру?  Если это, конечно, бригантина…может быть, что это стеганная котта такая. Ну и, безусловно, «модная борода» с пробором.))) Сразу видно, кто здесь шеффф!

У его соседа в голубой бригантине (на этот раз это точно она!) наибольшую ценность с точки зрения исследования доспехов представляет конструкция латных рук и перчатки, но, тут, конечно, от глубокомысленных выводов нас удерживает качество изображения и возможные фантазии реставраторов. Главное — факт изображения полной защиты рук в изобразительных источниках Италии 80-х годов 14 века. В совокупности с другими источниками фреска Альтикьеро — важное доказательство, что так было и так можно делать в реконструкции.

Что ещё? Оооочень длинные копья, прямо как у швейцарцев 15 века — наверное, предвидение, их странно лицезреть в 80-е года 14 столетия.

Много-много мелких пуговиц на вороте и рукавах костюма ребенка — красиво, складочки!!!

Мешковидные широкие рукава зеленого упелянда чувака на коне.

Ну и, пожалуй, контрастные подкладки: сине-желтые, жело-белые.

Берлинский музей Боде более известен своей коллекцией скульптур и монет, а также насыщенной историей создания/восстановления после 2й мировой.
А вот про экспонаты западно-европейской живописи 15 века информации совсем мало, хотя они примечательны, как сами по себе, так и вкупе.
Вот, например, миниатюра, изображающая покушение на сеньора. Датировка 15 век. И даже если предположить, что автор был совсем фантазером и врушечкой-ну это же просто достойно апплодисментов, как вымысел-кольчужное боди в качестве непробиваемой стрелами булочной защиты! 😊😊😊
Еще обращают на себя внимание латная спина на ремнях и заклепках, фэнтазийные крылья-защита лопаток, странная, будто дырявая шляпа и удивительно детально прорисованная пукоять меча.
А пластины с внутренней стороны бедра! Ну это же даже и захочешь-не придумаешь!
Ох уж этот развратный 15 век-даже миниатюрам нельзя верить, потому что во всех алигориях, скрытых намеках, изобразительных традициях нужно уметь очень круто разбираться, читать и расшифровывать источники.

Во второй половине 15 века город Базель был ещё вовсю немецким, хоть и граничил с северо-западными кантонами Швейцарской конфедерации. Поэтому при описании данной бригантины исследователи (те, кто поосторожней) обычно указывают через запятую «регион Германия, Швейцария». Ну а с датировкой – тут всё однозначно – доспех времен битвы при Мюртене.

Правда, гдядя на её отличное состояние, с трудом верится, что данную корпусную защиту одевали в бой, скорее уж – на парады, смотры, турниры и прочие статусные мероприятия. Действительно, практичной базельскую бригантину уж точно не назовёшь:
— она весит очень много из-за большого количества мелких пластин и тяжелых заклепок
— её покрышка – из шёлкового бархата, следовательно, будет протираться и рваться,
— она слишком красива, чтобы дополнительно закрывать её котдармой, а значит, после каждого сражения – чинить, т.е. дорогая в обслуживании.

Ну и так как никаких порезов и прочих следов ультранасилия на музейном экспонате не обнаружено, можно сделать вывод, что либо реставраторы перестарались, либо мы имеем дело с парадно-выходным доспехом какого-нибудь знатного военначальника.

Конечно, конец 15 века – это было время понтов и пафоса, но даже по меркам безумной роскоши бургундского и французского двора базельская бригантина явно выделяется, как ооочень дорогая игрушка.
Даже и сейчас на её реконструкцию у клуба «Люцернский молот» ушло 220 луженых и каленых пластин, 4000 (!) оригинальных, выполненных методом ручной штамповки, латунных заклепок, полгода практически ежедневного труда на сборку. Это много и поэтому дорого!

Сегодня, когда в успешных доспешеных мастерских изготовление лат ставится на поток, технология изготовления ништяков отрабатывается до совершенства. Как результат ребята выходят в ноль, либо в незначительную прибыль, но страдает индивидуальность заказа. В бугурты выходят все как под копирку. А чтобы найти мастера, который бы заморочился с уникальным доспехом – это надо иметь связи и рекомендации. Оно и понятно – ведь нужна же страховка на случай, если вдруг заказчик пропадет на финальной стадии выполнения невероятной вещицы, а так хоть люди поручатся и в случае чего с них тоже будет спрос.
В завершении хочется сказать, что базельская бригантина 15 века – это жемчужина в коллекции крупнейшего исторического музея Швейцарии, включенная в состав её национального наследия. Для красивого ливинг-хистори – это вообще вещь! Ну а для бугуртов, конечно, надо оптимизировать – как минимум покрышку делать из практичной шерсти, для изготовления пластин использовать титан, уменьшать количество заклепок, что-то решать с ненормально-большим количеством пластинок при этом отыскивая компромисс с узнаваемостью внешнего вида. В общем, если заморочиться – получится отличный квест!)

Читайте также про другие бригантины:

• Кюзнах, 1360
• Бамберг, 1370
• Степплтон, 1364
• Орламюнде. 1350
• Верден, 1370
• Лидс, 1470

У всех мальчиков на планете сегодня пятница, а значит, надо выкладывать по традиции фото обнаженных девиц и настраиваться на релакс. В знак протеста — вот вам оригинальный, если не сказать уникальный экспонат из Кливлендского музея.

Такое вы на миниатюрах не встретите, ибо неприлично, а вот в запасниках бывает, хотя всё равно неприлично жуть!

Всем удачных выходных!)

А ведь и правда надо же было как-то выкручиваться в отсутствие пластиковых ракушек?)

В ту страшную полночь огонь не пощадил ничего.
(с)

Алым цветком во тьме горела старая усадьба в местечке Плиметы, что близ Торуни. Её владельцы жили на окраине, были нелюдимыми, не водили дружбы с соседями и никогда не принимали гостей, а потому в нужный момент никто из деревенских жителей не пришёл им на помощь. Пожарные подоспели, когда в свирепой песне огня прозвучала последняя нота, утонувшая в тоннах воды утреннего ливня. Спасателям оставалось лишь разгребать пепел в поисках причины возгорания и останков людей. И они скоро нашли обуглившиеся кости погибших, а рядом – странные, обожженные железки по виду очень старые, хоть и покорёженные высокой температурой.

Все находки по протоколу нужно было отдать на экспертизу. Каково же было удивление местных жителей, когда выяснилось, что груда железа, спасая которую погибли сиятельные и скрытные паны-владельцы усадьбы – это всё, что осталось от великолепнейшей, уникальной рыцарской коллекции доспехов и вооружения прусских воинов конца 14 – начала 15 веков!

Цена этого сокровища была невообразимой для местных бедняков. Да они и не подозревали об этом богатстве скупых и угрюмых обитателей разваливающегося на глазах, дряхлого дома, который не знал ни ремонта, ни обновления за всю свою дремучую историю. Наследников у погибших при пожаре не нашлось. Поэтому решено было передать находки в Польскую академию наук на изучение и для выставки в постоянной экспозиции музея при ней.

Бережные ручки учёных разобрали и описали каждую пластиночку, исследовали фрагменты и составили следующую опись погибшего Торуньского арсенала (маленькие Плиметы никто не знал в мире, их даже не на каждой карте найдёшь, а Торунь всё-таки была когда-то столицей Тевтонских рыцарей в Хемлинских землях (ещё до Мальборка), здесь был большой замок с кучей доспехов как раз нужно периода и типа – поэтому по умолчанию было решено, что коллекция каким-то образом была попала в сгоревшую усадьбу как раз из Торуньского замка, да так и осела, потерявшись в веках – соответственно и название логично было дать в честь Торуни, хотя если про Плиметы (Племянты, Племиенты) в литературе встретите – это одно и тоже).
Итак, коллекцию входили:

• 1 бригантина
• 2 шапели,
• 1 боевой меч,
• 1 боевой нож,
• 1 кинжал,
• 2 боевых топора,
• 1 наконечник копья,
• 4 рогатины,
• 2 коузы,
• 1 арбалет
• и ещё наконечники стрел.

Наибольший интерес представляют 1 и 2 пункты этого списка.
Бригантина очень похожа по конструкции на Висби. У неё есть спина, кстати незамкнутая!!! Слева видна пряжка, с помощью которой брига застегивалась на рыцаре. Для наших боёв данный источник бесценен!
Но… на прорисовке заштрихованная часть – это то, что пожарные нашли на пепелище Плиметской усадьбы. Все остальные рельефы и контуры – плод фантазии реставраторов и научных сотрудников Польской академии. Оно могло быть так, а могло и совершенно иначе. Ясное дело, что подгоняли под Визби, хотя представить довольно сложно, что импортная пластинчатая куртка, преодолев огромные по средневековым меркам расстояния, вдруг оказалась на территории Хелминских земель в арсенале Торуньского замка. Как, впрочем, и само допущение того, что эти доспехи произвели здесь в 1350-1450-м годах – ну тоже весьма спорно. Почему бы коллекционерам было не купить их в Норвегии, например?

Дальше шапели – здесь ясности немного больше. На изобразительных источниках данного региона и периода мы нередко встречаем подобные вытянутые шлемы. По своей конструкции и способу изготовления они очень напоминают грандбацинеты, хотя, конечно, так сразу это сходство не обнаружишь. Всё познаётся при попытке воссоздать такую вот длинную-глубокую шапель, у которой и поля-то – будто часть купола, не растопырены, а стильненько прижаты. По одной из версий такая конструкция была на тот случай, если вдруг меч прорубит шлем, то чтобы он застрял на пути к черепцшке на бескрайних просторах парашютов и высокого купола – главное ведь сохранить башку – на какие только ухищрения не пойдёшь ради этой благородной цели. Кстати не только хитроумные тевтонцы использовали высокие-глубокие шапели. Мы найдём этот тип почти во всех стоящих музеях Германии, Италии, Чехии, даже Эстонии. Правда, там датировка – начало 14 столетия. Но это не беда – миниатюры нам показывают их и в глубоком 15 веке и тоже повсеместно в Европе и даже на Руси (на печатях князей). Всё из-за дешевизны и простоты в изготовлении.

Ладно, скажу ещё про 3-й пункт описи Торуньского сокровища. Меч, на удивление, датируется более ранним периодом – видимо, он достался рыцарю от доблестного дедушки – фамильная ценность блин.

Ну и возвращаясь к нашему пепелищу. Пожарные установили, что причиной возгорания был поджог. Значит кто-то всё-таки знал тайну племиентских коллекционеров, и в таком случае вполне вероятно, что когда-нибудь в частных коллекциях всплывут и другие экспонаты из Торуньского замка, похищенные из сгоревшей усадьбы, и кто знает, какие секреты они нам раскроют?..

В пыльном ли чулане, или на стойке в нарядном оружейном зале замка хранился этот доспех? История об этом умалчивает. Со временем основа бригантины истлела, а вот металлические пластины, некогда защищавшие корпус отважного рыцаря сохранились отлично! Ни коррозии, ни деформации, ни слипшихся от ржавчины элементов! И неудивительно, что когда этот шедевр был выставлен на аукционе всего-то за 20 000 евро, его цена взлетела моментально и дошла до 66 000! Вы скажете, повезло какому-то жадному бюргеру, заполучившему в свой домашний музей настоящее средневековое сокровище. Ан-нет, повезло всем нам, но больше всего жителям немецкого города Ингольштадта. Бригантину купил «Баварский музей армии», поместил под толтое стекло и теперь вот хвастается перед всеми посетителями за весьма символичную плату — стоимость входного билета.
Доспех датирован 1350-м годом. Итальянский. Богатый и весьма предовой по тем временам. Мы видим аналогичные бригантины на скульптурах самых именитых рыцарей Южной Германии и Италии, на королях и святых. Так что вещь статусная. К ней полагаются как минимум шёлковые ножны для меча и кинжала, которые можно привесить к цепям на груди.

Вообще эти цепи, а точнее их конструкция — наиболее ценная часть артефакта. Она даёт наглядное представление о том, как в действительности эти цепи крепились к широкой пластине на груди — ни одна каменная скульптура на свете не содержит такой информации. А здесь все предположения и домыслы зачеркиваются. Перед вами именно то, как было и зачем было на самом деле.

Хит сезона – бригантина «Степлтон» — та же Визби, но приталенная + стопроцентная защита рук и ног – всё на одном источнике, датируемом 1364-м годом – ну что может быть лучше?

Единственная засада – то, что это Англия…
Однако, если вспомнить военную карьеру сэра Майлза Степлтона, то и проблемой «привязки» английского доспеха к континентальной Европе можно будет тоже пренебречь.
А начиналось всё более чем заурядно: Майлз Степлтон родился в 1319-м году в одной ничем не примечательной деревушке Ингам в Норфолке. Он был всего лишь третьим сыном своего прославленного отца-рыцаря Гилберта (о чем кстати свидетельствует звездочка в центре его личного герба – фирменный знак третьего сына в семье), совершенно не наследником, а потому мог своей жизнью распоряжаться так, как ему хотелось.
Ну и ясное дело он пошёл воевать, а чем ещё было заниматься?

Благо время подвернулось – что надо для искателей счастья. В 1342-м году Эдуард III взял 23-х-летнего Майлза с собой в Бретань, где как раз начиналась военная компания по отжиму наследства в духе Столетней войны. Отчаянность и безрассудная храбрость молодого Степлтона обеспечили ему хорошие рекомендации и в скором будущем крепкую дружбу с наследником престола Чёрным принцем, с которым кстати Майлз на отличненько прокатился до Креси и Кале в 1346-47 годах. Здесь было жарко, страшно и уже совсем не смешно. Но смерть, словно всегда обходила стороной безрассудного рыцаря. Вновь и вновь он бросал ей вызов, и каждый раз выходил из самого пекла победителем.
В период с октября 47 по 48-й год, судя по всему, сэр Майлз Степлтон принял участие в 3-х рыцарских турнирах, после которых слава о нем прокатилась по всей Европе. Иногда она была порочной и развратной ( в зависимости от политического настроя региона), иногда – гордой и красивой, но в любом случае – с ореолом весёлости, дерзости и куража.
Не зря Майлза посвятили в рыцари Ордена Подвязки, который сам по себе одним своим названием глумился над всеми безвозвратно устаревающими нормами морали и верности средневековой Европы. Кстати синенький кружочек (подвязка), окаймляющий герб Степлтона-мл. появился как раз после принятие его в самую престижную воинскую организацию Англии.
Далее на 5 лет Майлз выпадает из поля зрения военных хронистов. Предположительно в это время он занимался личной жизнью и продолжением теперь уже славного рода младшей ветви фамилии Степлтон. Он дважды женился, но сына уберечь так и не сумел – малыш Иоанн умер, не дожив до 5 лет, как и его мама.
Вторая жена Джоан – была его подружкой детства – девчонка из Норфолка, единственная дочь и наследница сэра Оливера из Ингама – знаменитого и легендарного полководца Столетней войны – вобщем, то, что надо для настоящего пса войны. Для Джоан это был тоже второй брак, первый её муж погиб на войне, и вот теперь второй на неё рвался так, что никакими цепями и узами не удержишь…
С 1354-го года Майлз вмешивается в дискуссии с папой Римским по вопросу разрешения конфликта между Англией и Францией. И это было зря, опасно и абсолютно неизбежно для кавалера Ордена Подвязки. Переговоры затягиваются. Долгожданного мира всё нет, а тут ещё и средства заканчиваются – чем платить наёмникам?
2 года протянули на худом мире, но в 1356-м нервы не выдержали, а может, это тоска по приключениям погнала в авантюрный рейд по Нормандии? Повод для грабительства был: «Поддержим Филиппа Наварского», но по сути воевали для себя, да может ещё для Англии, точнее против Франции.

Наблюдая за всей этой котовасией, папа Иннокентий VI принимает фантастически продвинутое решение – он отбирает 12 самых отъявленных и влиятельных вояк и головорезов, которые сражались всю сознательную жизнь, и назначает их «хранителями мира во Франции и в Англии». Вот так ход! Получается, что те, кто больше всех всегда задирались, должны были теперь рубить и кромсать любого нарушителя Шартрского мирного договора. Конечно, их боялись, ведь за каждым из 12-ти рыцарей-хранителей тянулся нескончаемый кровавый след, о них слагались страшные легенды при жизни, и они вполне соответствовали жуткому имиджу в реале. Конечно, одним движением убрав ключевые фигуры с доски, папа римский охладил обстановку и дал несколько лет мира и покоя Европе. Но до конца убить в себе огонь войны рыцари, как ни пытались, всё равно не могли. Мало того, что они теперь стали не нужны, как ни скрывай этот факт благородными помыслами, всё равно по факту нет войны – нет нужды в солдатах. Так Майлзу ещё и годовую ренту в 100 фунтов и земли с замком в Норфолке выделили, словно намекая: «Остепенись, малый! Пора!»

И он попытался. Вернулся домой в Англию – начал строить часовню Святой Троицы — обитель нищенствующих монахов-тринитариев и собственный большой новый дом. И вроде вначале увлёкся, но нет, в какой-то момент природа всё равно взяла своё, и в 1364-м году, заслышав бой барабанов битвы при Оре, Майлз Степлтон всё бросил и помчался в жерло вулкана войны, да в нём и сложил свою буйную и беспокойную голову.

Рыцаря похоронили в только что построенной по его приказу церкви в Ингаме (графство Норфолк, Англия), там же установили красивую мемориальную плиту, по которой в сезоне 2012 все делают красивые приталенные бригантины с горизонтальными пластинами.

Кроме того, надгробие интересно:

• бригантными бедрами
• и шино-бригантными голенями с пластинами поочередно то сверху покрышки, то под ней,
• по-немецки необычными наколенниками (с ребром жесткости по середине) – есть предположение, что наколенники тоже шинные,
• кольчужным акетоном, обрамляющим лицо,
• красивыми песочками «а-ля Чёрный принц» с разрисованными крагами,
• ну и так, по мелочи – сабатоны, шпоры, 2 меча.

Как видите, Майлз Степлтон всю жизнь воевал в континентальной Европе, на мой взгляд, объясняется продвинутость его доспеха.

      Надгробие Отто (младшего графа) фон Орламюнде хорошо реконструировать, ну потому что его в мельчайших деталях уже прорисовал и всё разложил по полочкам Оспрей (см рис. слева).

А ещё потому что если и остались какие-то непонятные вопросы по бригантине с этой статуи – их легко может прояснить скульптура Вальтера Бобфигера – тоже хорошо сохранившаяся, содержащая изображения мельчайших деталей: клепок, ремешков, звеньев цепей и к тому же являющаяся в точности такой же, как у Отто фон Орламюнде.

Ещё один несомненный плюс реконструкции этого надгробия в том, что оно само решает за тебя вопрос о всех остальных элементах доспеха, прилагающихся к известной бригантине –то бишь позволяет сделать комплексную реконструкцию «от и до». Хоть, впрочем, большинство бугуртсменов и пренебрегают этой шикарной возможностью – так и норовят что-нибудь от себя добавить, а чаще даже наоборот – убавить – к примеру, никто не надевает кольчугу под бригантину, что, конечно, печально в плане историчности и эстетического вида доспеха, но с другой стороны более функционально в пылу массового сражения.

По конструкции «Орламюнде» аналогична бригантине «Кюснах» — тоже большая грудная пластина, приклепанная изнутри, тоже несколько рядов горизонтальных пластин, отходящих от нагрудника, плюс цепи, фестоны и широкий рыцарский пояс в качестве аксессуаров к ней.

Датировка доспеха – 1340-1350-й год, исходя из того, что достоверно известно, что граф Отто умер в 1340-м, а его плиту могли доделывать ещё какое-то время.

Во всяком случае тот факт, что однотипная бригантина на надгробии Вальтера Бобфингера датируется минимум 1359-1364-м годами, позволяет утверждать, что подобный вид корпусного доспеха был распространен в Германии в период примерно с 1335 по 1370-й года.

Уж не буду углубляться в технику изготовления данного доспеха. О ней будто бы сказано всё и можно почитать здесь, здесь и здесь.

Скажу лучше о самом товарище Отто, а точнее о его жене Агнессе, вошедшей в историю как «белая женщина» замков князей Гогенцоллернских.

Предание гласит, что у Агнессы и Отто было двое детей, и что после смерти мужа постель сладострастной графини недолго пустовала – её занял нюрнбергский бургграф Альбрехт Красивый. Стоит ли говорить, что Альбрехт несерьезно относился к этой связи? И что ему было вовсе не с руки жениться на вдове Орламюнде ни по политическим соображениям, ни по сердцу. Но и обижать любовницу он не хотел, а потому придумал отмазку: «Я, мол, жениться никак не могу, пока смотрят на меня 4 глаза». – во, как выкрутил. Агнессу этот ответ не сильно устраивал, дело было ясное, что нежелательное препятствие нужно было любыми средствами убирать со своего пути. Вот только в расчётах графиня ошиблась – она подумала, что Альбрехт говорит о её детях, как об обузе будущей семейной жизни. «Дети-то что? Их можно и ещё нарожать, – рассуждала спятившая от любви Орламюнде, — а мужика такого упускать не хочется.»

Короче Агнесса умертвила обоих своих детей.

И только после этого узнала, что её любовник имел ввиду своих родителей, говоря про 4 глаза, а вовсе не ни в чём не повинных отпрысков Отто.

После такого облома Агнессе ничего другого не оставалось, кроме как пуститься в Рим на покаяние, тем более, что и Альбрехт такую злодейку прогнал.

Из этого покаяния вышло толку гораздо больше, чем из попыток женить на себе бургграфа – графиня хоть церковь организовала в Гиммелькроне, где кстати её и похоронили после смерти вместе с загубленными детишками и обожаемым Альбрехтом.

Вот такая вот история. Одна беда покаявшаяся грешница так и не нашла покой после смерти ни в аду, ни на небесах – она стала являться в замках Гогенцоллернов, обычно как предвестник смерти в их семье. Беспокойный дух, говорят, бродит и поныне, оплакивает души загубленных ради преступной страсти бедных деточек, страдает от воспоминаний о жесткой епитимьи, жалеет о бездумно загубленной жизни и душе.

     P/S/ А ещё Орламюнде – есть такой город в Тюрингии. На гербе изображен лев и много сердечек.

    Боже! Что может быть прекраснее «Вердена» в плане защитного снаряжения для жёстких бугуртов? И как это я про него позабыла?    «Верден» — так в движении сокращенно обозначают бригантину с Левитской скамьи в соборе французского города с одноименным названием.

•     Она интересна, прежде всего, тем, что это доспех со спиной, ну то есть задняя часть бригантины очень подробно изображена скульптором.

  

  Пластинки, круглые клёпочки, аккуратные, недлинные ремешки – всё с любовью и величайшей тщательностью вырезано из песчаника, коему на сегодняшний день исполнилось бы 650 лет (плюс-минус), а ему хоть бы хны – по-прежнему держит форму, как будто только вчера маэстро высек из него фигуру воина со смешными усищами.

     Да уж, нечасто на надгробиях, да и на миниатюрах можно увидеть бригантину без накидки – обычно, что ни рыцарь – вечно в гербовой котте, закрывающей от любопытных глаз все конструктивные особенности доспеха, и кстати кроме прочего защищающей от перерубания ремешки. И как в таких нечеловечесих условиях делать реконструкцию? Всё наугад? Но это ненаучно и несерьезно. По музейным экспонатам? – и тут есть сомнение – вдруг учёные мужи чего-т неправильно собрали, скомпоновали, вверх ногами пластины привинтили к маникету? Зря смеетесь, сколько таких случаев уже было и ещё будет? От того при выборе комплекта для реконструкции обычно и складывают в папочку сразу несколько видов источников, изображающих однотипный доспех. Это так называемая «защита от дурака» — вот тебе, археология, вот на картинках тот же силуэт а это и надгробие выполненное с натуры, что подтверждает: а) что такой доспех был, б) что он был распространен в данном регионе в указанный период, в) что твоя реконструкция правомочна.

• Вторая изюминка «Вердена» в том, что эта бригантина вроде как приталена, и поэтому смотрится гораздо красивее, чем та же бочкообразная Визби.

   И хотя археологических находок пластин бригантин такого типа пока не обнаружено, а по одному надгробию трудно сказать, правда ли, Верден сидел по фигуре, или это художник приукрасил действительность, или, может, о Боже! Оспрей впервые составивший графическую реконструкцию этого доспеха чего-то напутал, всё же устоявшееся мнение, что подобная версия имеет место на существование, как реконструкция доспеха с надгробия. М-м-м… доспеха в смысле не только одного панциря, но и бацинета, перчаток, налокотников, наплечников, набицепсников – короче, в комплексе надо делать – только бригантина – не круто, хотя с натяжкой тоже можно, потому что всё-таки на картинках много похожих бригантин.

• Третье преимущество «Вердена» в том, что его можно собрать за неделю в мастерской, не имея даже специальных каких-то навыков.

  

  Вам потребуется только сукно на покрышку, выкройка, которая кстати есть, даже с расположением пластин, клёпки, пластины, кстати пластины неплохо бы прокалить – тогда бригантина будет легче и крепче, кожа на ремешки, проволока, или литье на пряжечки и терпячка и глубокая замотивированность, чтобы превратить эти ингридиенты в боевой доспех, который не раз послужит тебе верой и правдой, убережет твою драгоценную спину, поможет завлечь девочку, которую придётся попросить застегнуть на спине ремешочки, ну и, конечно, станет твоим личным предметом гордости, потому что это произведение искусства сконструировал ты сам!