В Мариенбурге Грета, а в Генте – конечно же, Маргарита – кто же ещё из правительниц Фландрии мог быть удостоен такой великой чести, кроме графини, прозванной ясное дело за что Жестокой? Чести, чтобы её именем назвали… пушку, вернее, большую-большую бомбарду. Сомнительное удовольствие для красивой женщины быть вдохновительницей смертоносного орудия, и всё же…

    «Бешеная Маргарита» была изготовлена, если верить хроникам и всяким прочим историческим документам, в 1382-м году. Прославилась она, прежде всего, тем, что каким-то чудом дожила до наших дней – и сейчас на неё можно полюбоваться в Музее Гента. Чудом – ну потому что в те далекие времена, когда пушки ещё толком делать не умели, данный вид орудий часто взрывался сам по себе, унося на тот свет своих, а не чужих воинов. Тогда бомбарды не были очень уж надежным, безопасным и эффективным видом осадных машин, но всё же человечество, изобретя такую прикольную игрушку, как порох не могло, просто не имело права отказаться от идеи обуздать его огненную силу.

     Потому и рождались «бешенные Греты» и «Маргариты». Ведь это был век дикого творчества, время, когда в стали и меди воплощались самые невероятные и амбициозные замыслы, когда всё было впервые и вновь, вот и одиннадцатитонная пушка с калибром 559 мм и длинной канала 5 калибров – это был шедевр, венец творчества неизвестных бельгийских оружейников. Чтобы создать такое чудовище, им пришлось спаять между собой несколько слоёв металла – это было «нутро» «бешенной Маргариты», а кроме того сверху замкнуть края 41-го обруча, фиксирующего внутреннюю часть бомбарды.

     Как и самой графине Марго, пушке, названной в её честь, в жизни не пришлось много трудиться. Чтобы выстрелить из неё 1 раз, нужно было чуть ли не весь день её заряжать. Так что можно сказать, что «бешенная Маргарита» больше использовалась для устрашения врагов, чем для реальной боевой мощи. Один вид супер-тяжелой бомбарды должен был сломить дух противника и заставить его задуматься как минимум о перемирии. И на самом деле существование подобных орудий заставляет задуматься о том, как же много в исходе битвы значит моральная победа и сокрушение боевого духа врага. Ведь «бешенная Маргарита» урон строю наносила намного меньше, чем даже самый слабый пехотинец, а стоила она раз в пятьсот больше, чем жизнь этого самого крестьянчега-пехотинца и всей его семьи вместе взятых.

     Можно даже сказать, что «бешеная Маргарита» была не только осадным, но и психологическим орудием.

Popularity: 8%

Читать полностью »

Popularity: 15%

    Ну вот и дан долгожданный старт новому всероссийскому отборочному турниру, главным призом в котором будет попадание в Сборную нашей страны по историческому фехтованию на международном чемпионате «Битва наций-2011».

И первым зачётным мероприятием был турнир “Восток-Запад” 5 на 5 в Казани.

Собственно, что мы знаем о Казани в контексте развития реконструкторского движения?

Факт № 1. Будучи городом-миллионником столица Татарстана подарила нам таких ярких и талантливых деятелей, как Артём Куртымов – ведущий бугуртов на БН-2010, а также классных мастеров (по совместительству организаторов фестивалей), как Динар и Альфия, ну и красивые танцевальные коллективы, конечно.

Факт № 2. Бугуртных клубов в Казани пока что немного, при том, что потенциал Приволжского региона просто огромен: здесь проводятся массовые ролевые игры, а как известно эта среда является одним из главных поставщиков талантливых бойцов. Не будем забывать и о национальном татарском характере, о генах победителей и великих воинов, которые в крови у ребят этих мест.

    Отборочный турнир в Казани проводится впервые. Возможно, поэтому он не так представителен, как, например, 5 на 5 в Москве (где уже сформировались 2 лиги: Профессиональная и Премьер-лига), или в Питере. И всё-таки определенная интрига, идейное противостояние ГрандКомпании и Конфедерации докатились и сюда.
Собственно в турнире участвовало 7 команд, которые были разделены на 2 группы:

Группа А

• «Медвежья пядь»
• «Нюрнберг-Йошкар-Ола+Казань
• «ПЛК-Юг»
• «Гастингс-2».

Группа В

• «Гастингс-1»
• «Нордол»
• «Уральские белки»

Так как «Берн» и «Нюрнберг», будучи соратниками по ГК, договорились не биться друг против друга, то у каждой команды на 1-м этапе турнира получалось по 2 боя, а значит, для выхода в следующий круг нужно было 2 раза побеждать, что и сделали «Медвежья пядь» и «Нюрнберг» (из группы А), и «Гастингс-1» из группы В, 2-я команда из группы В, которая должна была выйти в финал, снялась из-за травмы капитана.

Думаю, что состав финалистов никого не удивил, ведь «Берн»  - он хоть в Казани, хоть в Африке «Берн», да и «Медвежья пядь» - наиболее опытная в 5 на 5 из всех команда должна была побеждать. По правде говоря, я вообще не помню ни одного российского турнира 5 на 5, в котором бы победил не «Берн». Один лишь раз амбициозные литовцы на БН-2010 смогли каким-то невероятным чудом вырвать 1 сходку у «России-1», но ито это всего лишь случайность, исключение, подтверждающее правило: если «Берн» приезжает на 5 на 5 – он приезжает только за победой.

    «Нюрнберг» отличается тем, что его везде много. Пожалуй, это единственный клуб, обладающий таким большим людским потенциалом почти во всех регионах России до Урала. Нюрнберги – трудяги, они бьются с великим воодушевлением, технично, красиво, командно. Кроме того, они ведь были у себя дома, в отличие от «Берна» и «Гастингса». И если нижегородские и московские гости после турнира уедут домой, то именно им, нюрнбержцам, останется глобальная задача – развивать в своём регионе ист.фехт.

     Наконец, «Гастингс», проведший весь 2010-й год под знаком силы, блистающий на «Тульских баталиях» и многих других московских маневрах. «Гастингс», демонстрирующий всем своим видом настрой на вхождение в элиту российских боёв 5 на 5 и на попадание в Сборную-2011. «Гастингс», набирающий силу и доказывающий не словом, а делом, что в Москве они занимают высокое место среди бугуртных команд.    Финал был коротким. Первый бой «Гастингс» - «Нюрнберг» остался за гостями турнира: сказался опыт и выносливость гастов.

    Второй бой «Берн» - «Гастингс» выиграли жёлто-красные.

Третьего поединка не было из-за личной дружбы бойцов ГрандКомпании и нежелания друг другу мять доспехи и ставить травмы.Таким образом, результаты регионального этапа отборочного турнира в Казани:

• 1 место «Медвежья пядь»
• 2 место «Гастингс»
• 3 место «Нюрнберг-Казань-Йошкар-Ола»

  

Жаль, что мы увидели не так много команд Поволжья, и жаль, что лучшая из них продвинулась лишь до 3-го места, но это отбор в Сборную – здесь нет места случайностям и скидкам на неопытность: если хочешь представлять Россию на «Битве наций-2011» ты должен побеждать лучших из лучших, уметь сделать невозможное и даже больше.

P/S/ Я не смогла лично съездить в Казань, поэтому своих фоток у меня нет - вставила те, которые нашла в сети. Могу заменить на ваши, если хотите, или эти не нравятся. Ссылки можно написать в коменты.

Popularity: 7%

   Ещё одно орудие полевой артиллерии, изобретенное в 14-м веке – рибодекин. Он представлял собой несколько отлитых из меди, или железа пушек, которые установлены на деревянную двухколесную платформу. Обычно эту громадину на поле боя доставляло несколько лошадей. Кроме того, чтобы «оно заработало», требовался 1 человек – канонир и 1 стреляльщик.

    Наибольшую эффективность рибодекины показывали при обороне узких участков, например, ворот и проходов. Задокументировано использование этих боевых машин:

• В 1382 г в сражении горожан Гента против ополчения Брюгге при Беверхутсвелде,
• и в 1385 г. кастильцы против португальцев и англичан при Алжубарроте
• в 1387 г. в битве Падуи против Вероны при Кастаньяро
• в 1389 г. турки  против сербов в «первой битве» при Косово.

    В полевых сражениях рибодекины применялись реже, так как данный вид пушек не мог сорвать атаку врага и поддержать наступление из-за того, что орудия нужно было очень долго перезаряжать, они стреляли неточно и недалеко. При всех этих недостатках, они ещё и стоили очень дорого. В исторических документах неоднократно упоминаются траты на изготовление железных полос для крепления рибодов, на приобретение пороха для них.

    Интересно, что прототипом рибодекинов считаются античные колесницы с косами, а также повозки, на которых были установлены баллисты и большие луки, стреляющие огненными стрелами, дротиками, квореллами, ядрами.

    Видимо, сама идея, чтобы 1 машина стреляла несколько раз одновременно была очень по душе полководцам всех времен и народов.)

Popularity: 9%

     Развитие металлургии, появление пороха, гонки вооружения между разрозненными феодальными княжествами – уже теперь и не скажешь однозначно, что именно стало толчком к изобретению в 14-м веке всего этого множества артиллерийских и не очень орудий.

    И кулеврина – одна из дочек милитари-столетия.

    Она по-своему уникальна, ну потому что сам подход – когда осадное орудие изготавливается не супер прям большим, а средненьким, чтобы его был в состоянии поднять обычный солдатик – это большое ноу-хау для своего времени.

     Техническое воплощение в жизнь этой идеи – простое и изящное: металлическая трубка (железо, или медь) крепилась к деревянной подставке с помощью ободов: хочешь вручную стреляй, хочешь – тащи за собой на подставке с колесами. Также их устанавливали на кораблях.

    Судя по археологическим находкам, дошедшим до наших дней и свидетельствующих об очень большом разбросе в весе, размерах и калибре кулеврин, на протяжении всей своей истории это оружие шло 2-мя параллельными путями развития: одна дорога привела к появлению аркебуз и мушкетов, а другая – к тяжелым пушкам.

    Считается, что впервые кулеврины появились в 1339-м году. Однако, большинство музейных экспонатов и картинок твёрдо свидетельствуют о 1410-м годе. Вот и в этой статье почти все картинки – из15-го века, что логично, ведь наиболее популярными они были именно в это время.

     Что касается географического ореола распространения – само слово «кулеврина» вроде как французское и обозначает «змееподобный» (вероятно, из-за схожести деревянного лафета, на котором было установлено оружие, с хвостом змеи). Там, где Франция – там и Англия и соседние земли, ныне носящие названия Австрия, Германия, Италия, в те далёкие времена все эти страны были в составе одной Священной Римской империи.

Popularity: 11%

    У вас бывало такое, что чего-то хочется ну просто нестерпимо, а вам говорят, что нужно немножко подождать. Вы злитесь, беситесь в бессильной ярости, но выхода другого всё равно ведь нет, и приходится ждать. А потом это «немножко» превращается в очень-очень долго. Столько ждать не возможно, и кажется, что лучше сдохнуть, ну или забить. Но как забить, если мечта такая близкая, такая осязаемая.    Своё новое платье я ждала примерно вот так же долго и мучительно, и, наверно, это звучит глупо – но я действительно горжусь собой, что дождалась всё-таки.

    Зато оно такое-такое невероятное! Может, оно будет последним моим реконструкторским платьем, ну потому что я даже не знаю, чего ещё можно желать, время покажет, ну а пока позвольте мне показать вам «мою прееееееееееееееелесть»)))

      Начну с ткани, ибо она уникальна в своём роде. Для нижнего платье был взят домотканый узбекский шёлк от Тараса из «Эрфурта». Я в тканях не много понимаю, так что сошлюсь на мнение эксперта – Уны – одной из самых лучших и известных мастериц в СНГ: «Бордовый шёлк очень хороший: мягкий, приятный, «не ломается» (уж не знаю, что это может значить. Одно удовольствие шить из такой ткани.»

      Верхнее платье сшито тоже из домотканого натурального шёлка, на этот раз тайландского, или тайского – снова не знаю, как правильно))) – короче его изготовили в деревне, в которой совсем нет электричества, не известно слово «красители», и ткани производятся по допотопным технологиям на странных огроменных машинах (мне присылали их фотки – это что-то потрясающее). Камиза, типетсы и крузелер сшиты из такого же шёлка, только из белого.
Резюме – основной недостаток моих предыдущих реконструкторских костюмов, а именно – ткани, пусть и без синтетических примесей, но от этого не менее заводские, кажется на этот раз мне удалось устранить – фух-фух-фух)

     Далее фасон. В выборе выкроек на начальном этапе мне помогал Лёша Силантьев. А вы же знаете, какие въедливые эти мужчины! Сил никаких нет! Вобщем, как я ни сопротивлялась, всё-таки он заставил меня остановиться на выкройках, обоснованных археологическими раскопками. Ну что ж – он практик и очень хорошо разбирается в источниках, и хоть всё-таки кое-какие детали я добавила с картинок, можно сказать «от себя», в целом за основу нового платья была взята его концепция, хоть мне и трудно признать, что мужчина оказался прав.

     Наконец, самое сложное – пошив. И снова в нём почти нет никакой моей заслуги. Героиней этого подвига стала Уна – одна из самых известных и лучших мастериц в СНГ. Я вспоминаю своё первое в жизни снятие мерок в Воронеже – меня обмеривали ну раз 100, наверное, со всех сторон. Уне понадобилось всего несколько выверенных движений – и всё! При том, что готовое платье село на меня идеально!!! Вот что значит профессионализм и талант – ну по-другому никак не скажешь!

     А ещё ведь не будем забывать про огромное количество малюсеньких, ручных стежочков, таких аккуратных – ни затяжки тебе, ни лишней ниточки – аж дух захватывает так красиво и ровненько. Нет, я не могу себе представить, что можно иметь столько усидчивости, терпения и трудолюбия, чтобы сшить в ручную все детали платьев, причём нигде не ошибиться! И всё же вот оно – готовое и прекрасное произведение искусства. Знаете, я смотрю на него и думаю, что даже дотрагиваться до него не обязательно – достаточно просто смотреть и получать удовольствие. Эх, что-то будет с новым платьем после первого же фестивальчика…

     Что ещё? Ах да, латунные пуговички со вставками из яшмы. Впрочем, может, я заменю из дофиновскими в скором времени.

     Смешные, длинноносые шоссы по новой выкройке. Типетсы, пришитые к платью. И… оказывается, шнуровка на нижнем платье должна быть только с одной стороны!!!)

      Всё это, безусловно, важно, но не главное - не из-за этого я так долго ждала своё новое платье. Всё дело в магии цвета. Я всегда больше всего любила сиреневый, ну потому что это цвет отгорающего заката и фантастических ноябрьских деревьев с их полутонами и раздумьями. И вот, наконец, я сама – как туман, как ветер над закатными облаками, как сиреневый цветочек.

Popularity: 13%

    Сколько ни бей себя в грудь, что ты за fair-play и честные бугурты, но случись тебе в бою вдруг досадно подскользнуться (ведь историчная обувь на тонкой кожаной подошве чрезвычайно скользит, особенно по траве и грязи!), или нечаянно упасть, не добежав до строя противника, и ставлю 10 к одному, что ты либо нарочно подкатишься, чтоб о твой «труп» споткнулся кто-нибудь из врагов, либо «случайно-намеренно» обхватишь его ногу, либо ещё что-то такое изобразишь – только бы помочь своей команде победить. В массовых бугуртах все так делают. Это в 5 на 5, детально разбираемых на доли секунды во многочисленных повторах и ракурсах, жульничество сразу выходит наружу и наказывается если не удалением, то предупреждением уж точно.

А в классическом меле, на маневрах, забивах более чем 20 на 20 на такие мелочи никто не смотрит, да и толку смотреть? Ведь в пыли, неразберихе, азарте бугурта ничего не разберешь. Маршал даже если и увидит нарушение, что он может сделать? Самоотверженно кинуться, пожертвовав своей шкурой для восстановления справедливости? В маршалы обычно таких ненормальных людей не берут)))

К тому же потом всё равно ведь скажут, что «гибель» одного не влияла на общий исход и что «после драки кулаками не машут» и т.д.

Вот и приходится принимать общие правила игры и подстраиваться под них. А именно: тренировать бег в доспехах «по кочкам», преодоление преград под ногами при условии, что ты, скорее всего, их даже не видишь. Для этого во время строевых тренировок на пол наваливают разного рода брёвна, трубы, иногда «завёрнутых» в доспехи людей))) и отрабатывают движение в приближенных к настоящим условиям боя.

Здесь же можно потренировать толерантное и не очень высвобождение ноги из «любовного обхвата» - ну то есть попросить отпустить, если не подействует – заехать «трупаку» по кумполу стальной перчаточкой, или гардой фальшиона.

Можно научиться «смотреть затылком» - ну то есть если приходится отступать, то идти с расчётом на то, что «фиг его знает что там за спиной и под ногами – на всякий случай буду поосторожнее»
Как-то так получается, что проходят времена, когда на тренировке было больнее и страшнее, чем в настоящем бою. С каждым днём уровень старых команд поднимается, и плюс к тому появляются новые громкие имена и неудержимые воины. Поэтому каждую тренировку нужно использовать по максимуму, ведь только на ней есть возможность что-то попробовать, сделать заготовки на все случаи жизни, заготовки, которые принесут победу тебе и твоей команде в настоящем бугурте.

P/S/ Вопрос на засыпку: что за мероприятие на фото?

Popularity: 9%

    Раньше меня поражало, сколько ж нужно терпения, чтобы сплести кольчугу из маленьких-маленьких колечек, которые к тому же нужно ещё изготовить, что тоже очень нудное, однообразное занятие. Но вот недавно наткнулась на запись из архивов Савойи 1390 г. «Уплатить Симону Бруфалеру, оружейнику… за 1 хаубержон (кольчугу), все звенья которого отмечены клеймом мастера».    Офигеть можно! Бедный оружейник! Каждое звёнышко ещё подписать должен вредному заказчику! И слава богу, что подобных кольчуг не нашли при раскопках, ато ведь несчастным реконструкторам пришлось бы тоже такой фигнёй страдать!

     Впрочем, в 14-м веке, видимо, подписывание каждого колечка кольчуги именным клеймом мастера вовсе не считали пустым времяпрепровождением. Ведь от прочности брони зависела жизнь человека, так что в какой-то мере приобретение качественного доспеха и страховка от подделки были важнее всего для собирающегося в самое пекло войны рыцаря.

     В подтверждение этой мысли вот вам ещё выдержка из устава шлемников Лондона, 1347-й год: «Шлемы и прочие доспехи не должны выставляться на продажу до тех пор, пока они не будут соответствующим образом испытаны…»

     Ну то есть была в городе Лондоне Средневековая служба по контролю за качеством товара, которая стремилась упрочить позиции Британии в доспешенном деле, и чтобы всякие, ненадежные латы английские воины не носили.

    Интересно, как испытывали латы?

    На этот вопрос нам немножко может ответить архив Анжера (1378 г.), в котором упоминается про «железо для партии виретонов (арбалетных стрел». То есть, видимо, в доспехи, сделанные из этой стали, стреляли из луков и арбалетов, и потом клеймили те латы, что выдерживали удар. Например, если взять археологические находки, датируемые 15-17 веками – среди них встречаются бригантины, у которых подписана каждая пластина, причем, иногда даже по 2 раза. Это означает, что перед продажей доспеха тщательным испытаниям подверглась каждая его часть, а в некоторые из них стреляли вообще по 2 раза: один выстрел – одно клеймо.

    Не менее строго средневековые европейцы относились и к кольчугам, среди них даже выделяли различные типы прочности. В инвентарной описи имущества Людовика Святого (1316) можно, к примеру, прочитать:

1.  « 1 панцирь и 1 кольчужный наручник с ординарными заклепками.
2. 1 такой же стальной, более прочный.
   1 доспех для лошади – кольчужное окружье двойной клёпки.»

    Выходит, что 1-й и 2-й пункты описывают кольчужные элементы одинаковой конструкции, но разной степени прочности. Это может быть связано с разной степенью прочности и закалки металла для колец. Но в любом случае говорит о том, что оба наручника испытывали, а иначе как они могли понять, что 2-й прочнее первого?

Исп. лит-ра: Ч.Фолкс “Средневековые доспехи”, М.Центрполиграф, 2006

Popularity: 10%

     Ох, уж мне эта Германия… Всё бы ей рвань, да раны, да ошмётки, да в культ моды возвели то, что во всём цивилизованном мире могли бы назвать отрепьем. Но такие времена – такие нравы.

     Одежду носим всю жизнь, и если она вдруг затирается, рвётся, или изнашивается – на месте «повреждений» всегда можно аккуратненько приделать «типа модное украшение» - фестоны. И костюмчик таким образом обновишь, и лицо не потеряешь. А так как чаще всего повреждения ткани имели место на рукавах и подолах, вполне естественно, что именно там и стали пришивать фестоне в веке эдак 12-м? Впрочем, тогда это было – не серьезная, не принципиальная тенденция, которая вполне могла угаснуть, словно искра на ветру и забыться в пучине времени, а могла и стать “идей фикс”, приглянувшись будущим поколениям.

     Настоящая популярность к фестонам приходит гораздо позже, в конце 13- го века. Тогда они становятся обязательным атрибутом геральдического платья знати. А во второй половине следующего столетия плавно иммигрируют и в обычный гражданский костюм. Вот тогда-то и разгулялись – и треугольные тебе, и круглые, и нарезные прямоугольнички, и трапеции, и фигурные листочки, и языки пламени – кто во что горазд.

    Особенно модно было «украшать» фестонами шапероны, о чём красноречиво свидетельствуют почти все миниатюры 1380-х-1400-х годов. Словно цивилизация, как малышок, не могла наиграться с резными тряпочками – придумывала чего-то, мастерила.

      Существуют 2 основных технологии изготовления фестонов.

• Первая предполагает их вырезание из плотной ткани, которая не крошится, идеальный вариант в таком случае – валяная шерсть. Ну и собственно археология Лондона предоставляет сохранившиеся экземпляры таких фестонов без подкладки и отверстий от иголки с датировкой «поздний 14-й век».
• Второй способ – более привычный для реконструкторов – это фестоны «с обработкой», то есть когда их края подшиты либо с помощью подкладки (обычно контрастного цвета), либо обмётаны множеством мелких стежков, как вышивкой. В плане декоративности костюма это смотрится очень красиво, но вот что касается историчности… ммм, есть подозрение, что всё же подшивать каждый фестончик с внутренней стороны было непозволительно дорого и расточительно, ведь подкладка котюма часто не доходила до края рукава, например. На всём экономили потому что. И всё же огромное количество нарративных источников голосует «за» фестоны, подбитые контрастнойтканью, и в современной реконструкции они вполне себе допускатся на европейских мужских и женских костюмах 13-15 веков.

  

Popularity: 12%

     Любой бугуртный боец рано или поздно встаёт перед выбором: больше железа, или больше подвижности? Это вначале «боевой» карьеры кажется, что чем больше доспехов, тем лучше, ну потому что по-первой всё равно ведь присутствует какой-то страх, неуверенность, ты ещё не умеешь толком драться и не имеешь достаточного опыта выпутывания из жарких заварушек на поле боя – так что обычно твой первый комплект – самый тяжёлый, надежный и безопасный. Впрочем, не всегда. Вспомнить хотя бы Руслана, у которого вечно не было денег на нормальный доспех, а потому он выходил на бугурты в допустимом минимуме защиты и творил настоящие чудеса, летая, как на вертолёте вокруг врагов и накернивая их один за одним.

    Глядя на него, все остальные (и даже супер-упрямый человек Лысый) стали снимать лишнее железо, облегчать комплекты, отказываться от бригантин в пользу других вариантов защиты корпуса.

     Один из таких путей минимизации количества и веса железа в защите – это стегач+нагрудник+кольчужная юбка.

      Всех преимуществ юбки и не описать даже – это и удобство в ношении (броня-то гибкая), и простота в изготовлении, надевании, быстрый подгон под фигуру и доспех, защита от ударов со всех сторон и прочее-прочее, но…

     Всё-таки с кольчужными юбками на конец 14 века всё обстоит не так уж лазурно, как кажется на первый взгляд.
Дело в том, что археологических находок этого вида защитного снаряжения на конец 14-го века найдено не было. Вернее, как - находки-то кольчужных полотен были, но однозначно идентифицировать их как юбки не представляется возможным, потому что они смяты, проржавели, колечки сцеплены между собой – и попробуй разбери, кольчуга это, рукав, какая-то вставка, капюшон, или что-то ещё.

      С нарративными источниками тоже не густо. Конечно, какие-то картинки есть, но их всё равно сравнительно не много. Всё потому что художники ведь стремились изображать «красивые», полные комплекты. И кольчужные юбки на миниатюрах и надгробиях – это скорее исключение, чем правило.

      Так что такой доспех можно всегда оспорить, или подвергнуть жёсткой критике, что в реконструкции не приветствуется. Строго говоря, эксперты-историки в большинстве своём сходятся во мнении, что в 15-м веке кольчужные юбки были точно, а в 14-м – ну фиг его знает. Вроде и предпосылок к их существованию много, ведь найдено достаточно фрагментарных кольчужных элементов доспеха, и по индукции можно было бы предположить, что оружейники 14- го века делали и кольчужные юбки тоже. С другой стороны, какая к чёрту индукция, реконструкция требует научной точности. А предположений и о том, что рыцарям больше нравилось цельные доспехи носить, а не составные, тоже хватает, если уж на то пошло.

       Так и живём. На грани научной историчности. Так и спорим, были ли кольчужные юбки в 14-м веке, или нет. Плетём их по-тихонечку, привязываем кожанными шнурочками к поясу, ну а как по-другому?)

Фото взяты отсюда

Popularity: 9%